岡倉天心のお茶の本
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はじめに Yunomi お茶の商人、イアン・チュン

岡倉天心のお茶の本
画像クレジット: きくお /極

日本の学者によるこの長いエッセイ 岡倉天心 1906年に英語で書かれ、茶道(「佐渡」または「茶の本」とも呼ばれる)または「お茶の方法」(岡倉さん自身が使用する「茶道」)を西洋の聴衆に説明しました。

また、谷崎潤一郎のエッセイと一緒にこのテキストを読むことを強くお勧めします 陰翳礼拝 世界中の多くの人々を魅了する日本の美学の概念と理想を理解する(詳細情報 Wikipedia。 でコピーを購入する Amazon (アマゾン)).

最後に、茶道に関するより現代的なエッセイのコレクションについては、 毎日良い日日本のお茶文化から幸せについて学んだXNUMXのレッスン エッセイスト森下典子作。 それはまた、静かな映画として適応され、脚色されました 毎日良い日 (ジャパンタイムズレビュー)偉大な女優樹木希林の最終公演のXNUMXつ。

I.人類の杯

お茶は薬として始まり、飲み物へと成長しました。 中国では、XNUMX世紀に、それは丁寧な娯楽のXNUMXつとして詩の領域に入りました。 XNUMX世紀には、日本はそれを耽美主義の宗教、つまりティーズムに崇拝しました。 ティーズムは、日常生活の愚かな事実の中で美しいものを崇拝することに基づいたカルトです。 それは純粋さと調和、相互慈善の謎、社会秩序のロマン主義を教え込みます。 それは、私たちが人生として知っているこの不可能なことで可能なことを成し遂げるための優しい試みであるため、本質的に不完全さの崇拝です。

お茶の哲学は、この用語の通常の受け入れにおける単なる美学ではありません。それは、人間と自然に関する私たちの全体的な見方を倫理と宗教と結びつけて表現しているからです。 それは清潔さを強制するので、それは衛生です。 それは、複雑で費用がかかるのではなく、単純さで快適さを示すため、経済的です。 それが宇宙に対する私たちの比例感覚を定義する限り、それは道徳的な幾何学です。 それは、すべての投票者を貴族の味にすることによって、東部民主主義の真の精神を表しています。

日本が世界から長く孤立していることは、内省を助長するものであり、ティーズムの発展に非常に有利でした。 私たちの家と習慣、衣装と料理、磁器、漆、絵画、つまり私たちの文学はすべて、その影響を受けてきました。 日本文化の学生は、その存在を無視することはできませんでした。 それは高貴な私室の優雅さに浸透し、謙虚な住居に入りました。 私たちの農民は花を整えることを学びました。私たちの最も卑劣な労働者は岩や水に挨拶をします。 私たちの一般的な用語では、彼が個人的なドラマのセリオコミックの利益に敏感でないとき、私たちは彼の中に「お茶がない」男性について話します。 再び、私たちは、平凡な悲劇にもかかわらず、解放された感情の春の潮流の中で暴動を起こしている、飼いならされていない耽美主義者を「お茶が多すぎる」として汚名を着せます。

部外者は確かに、これが何もないことについて大騒ぎしているように見えることに疑問を抱くかもしれません。 ティーカップでなんと暴風雨! 彼は言うでしょう。 しかし、人間の楽しみのカップがどれほど小さいか、涙がどれだけ早く溢れるか、無限の渇きの中でどれほど簡単にかすに排出されるかを考えるとき、私たちはティーカップをそれほど多く作ったことを責めません。 人類は悪化しました。 バッカスの崇拝において、私たちはあまりにも自由に犠牲を払ってきました。 そして、火星の残酷なイメージさえも変貌させました。 椿の女王に奉献し、彼女の祭壇から流れる温かい同情の流れを楽しんでみませんか? 象牙磁器の中の琥珀色の液体の中で、印心者は孔子の甘い寡黙、老子の辛味、釈迦牟尼自身の空気のような香りに触れるかもしれません。

自分で素晴らしいものの小ささを感じることができない人は、他の人の小さなものの素晴らしさを見落としがちです。 平均的な西洋人は、彼のなめらかな自己満足で、茶道で見るでしょうが、彼にとっての東洋の趣と幼稚さを構成する千と一の奇妙な別の例。 彼女が穏やかな平和の芸術にふけっている間、彼は日本を野蛮であると見なすつもりはありませんでした:彼女が満州の戦場で大規模な虐殺を始めたので、彼は彼女を文明と呼びます。 最近、侍の規範、つまり兵士を自己犠牲に歓喜させる死の芸術に多くのコメントが寄せられています。 しかし、私たちの芸術の多くを代表するティーズムにはほとんど注意が向けられていません。 文明に対する私たちの主張が恐ろしい戦争の栄光に基づいているとしたら、私たちは野蛮人のままでいるでしょう。 私たちの芸術と理想に十分な敬意が払われる時を、私たちは失望するでしょう。

西側はいつ東側を理解するか、理解しようとしますか? 私たちアジア人は、私たちに関して織り込まれている事実と空想の奇妙な網にしばしば愕然とします。 私たちは、ネズミやゴキブリではなくても、蓮の香水に住んでいるように描かれています。 それは無力な狂信であるか、さもなければ卑劣な官能性です。 インドの精神性は無知として、中国の飲酒は愚かさとして、日本の愛国心は宿命論の結果として嘲笑されてきました。 私たちの神経組織の冷淡さのために、私たちは痛みや傷にあまり敏感ではないと言われています!

私たちの費用で楽しんでみませんか? アジアは褒め言葉を返します。 私たちがあなたについて想像し、書いたすべてのことをあなたが知っていれば、さらに楽しい食べ物があるでしょう。 視点のすべての魅力、不思議のすべての無意識のオマージュ、新しい未定義のすべての静かな恨みがそこにあります。 あなたは羨ましがられないほど洗練された美徳を積んでおり、非難するにはあまりにも絵のように美しい犯罪で告発されています。 過去の私たちの作家-知っていた賢者-は、あなたがあなたの衣服のどこかにふさふさした尻尾を隠していて、しばしば生まれたばかりのベイビーのフリカッセで食事をしたと私たちに知らせました! いや、私たちはあなたに対してもっと悪いことをしました。私たちはあなたが地球上で最も実行不可能な人々だと思っていました。あなたはあなたが決して実践したことのないことを説教すると言われたからです。

そのような誤解は私たちの間で急速に消えつつあります。 商取引は多くの東部の港にヨーロッパの異言を強制しました。 アジアの若者たちは、近代教育の設備を求めて西洋の大学に群がっています。 私たちの洞察はあなたの文化に深く浸透していませんが、少なくとも私たちは喜んで学びます。 私の同胞の何人かは、堅い襟と背の高いシルクハットの獲得があなたの文明の達成を構成しているという妄想で、あなたの習慣とエチケットをあまりにも多く採用しました。 そのような愛情は哀れで嘆かわしいものですが、彼らは私たちがひざまずいて西に近づく意欲を示しています。 残念ながら、西洋の態度は東洋の理解に不利です。 クリスチャンの宣教師は授けに行きますが、受け取ることはしません。 あなたの情報は、通りすがりの旅行者の信頼できない逸話ではないにしても、私たちの膨大な文献のわずかな翻訳に基づいています。 ラフカディオハーンの騎士道のペンや「インディアンライフの網」の著者のペンが、私たち自身の感情のたいまつで東洋の闇を活気づけることはめったにありません。

たぶん、私はそのように率直であることによって、ティーカルトに対する私自身の無知を裏切っています。 その礼儀正しさの精神は、あなたが言うことを期待されていることをあなたが言うことを正確にし、それ以上はありません。 しかし、私は礼儀正しいティーストではありません。 新世界と旧世界の相互誤解によってすでに多くの害がなされているので、十分の一をより良い理解の促進に貢献したことを謝罪する必要はありません。 もしロシアが日本をもっとよく知ることを認めていたら、XNUMX世紀の初めは聖戦の光景を免れたでしょう。 人類への悲惨な結果は、東部の問題を軽蔑的に無視することにあります! 黄禍論の不条理な叫び声を上げることを軽蔑しないヨーロッパの帝国主義は、アジアもまた白災害の残酷な感覚に目覚めるかもしれないことに気づいていません。 「お茶が多すぎる」と笑うかもしれませんが、西洋のあなたの体質に「お茶がない」とは思わないでしょうか。

大陸がお互いにエピグラムを投げつけるのを止めて、半球の半分の相互利益によって賢明ではないにしても悲しいことをしましょう。 私たちはさまざまな方針で開発してきましたが、一方が他方を補完してはならない理由はありません。 あなたは落ち着きのなさを犠牲にして拡大を得ました。 攻撃に弱いハーモニーを作り上げました。 あなたはそれを信じますか?-東は西よりもいくつかの点で良いです!

不思議なことに、これまでのところ、ティーカップで十分な人類が出会っています。 それは普遍的な尊敬を命じる唯一のアジアの儀式です。 白人は私たちの宗教と道徳を嘲笑しましたが、ためらうことなく茶色の飲み物を受け入れました。 アフタヌーンティーは今や西洋社会において重要な機能となっています。 トレイとソーサーの繊細なガタガタ、女性のおもてなしの柔らかなざわめき、クリームと砂糖に関する一般的なカテキズムでは、お茶の崇拝が疑問の余地なく確立されていることを私たちは知っています。 疑わしい煎じ薬で彼を待っている運命へのゲストの哲学的な辞任は、この単一の例では東洋の精神が最高に君臨していることを宣言します。

ヨーロッパの書物でのお茶の最初の記録は、アラビアの旅行者の声明に見られると言われています。879年以降、カントンの主な収入源は塩とお茶の義務でした。 マルコポーロは、1285年に中国の財務大臣が恣意的に茶税を増額したことを記録しています。 ヨーロッパの人々が極東についてもっと知り始めたのは、大きな発見の時期でした。 1559世紀の終わりに、オランダ人は、茂みの葉から東部で心地よい飲み物が作られたというニュースをもたらしました。 旅行者のジョバンニバティスタラムシオ(1576)、L。アルメイダ(1588)、マフェノ(1610)、タレイラ(1636)もお茶について言及しました。 昨年、オランダ東インド会社の船が最初のお茶をヨーロッパに持ち込みました。 それは1638年にフランスで知られ、1650年にロシアに到達しました。イギリスはXNUMX年にそれを歓迎し、「それは素晴らしいことであり、すべての医師が中国の飲み物を承認しました。これは中国のチャや他の国のテイ、別名ティーによって呼ばれました。 「」

世界のすべての良いもののように、お茶の宣伝は反対に会いました。 Henry Saville(1678)のような異端者は、それを不潔な習慣として飲むことを非難しました。 Jonas Hanway(Essay on Tea、1756)は、男性はお茶を使うことで身長と美しさを失い、女性は美しさを失ったようだと述べました。 当初の費用(XNUMXポンドあたり約XNUMXまたはXNUMXシリング)は、一般消費を禁じ、「王子やおばあちゃんへのプレゼントとして、高い待遇や娯楽のレガリア」になりました。 しかし、そのような欠点にもかかわらず、お茶を飲むことは驚くべき速さで広がりました。 XNUMX世紀前半のロンドンの喫茶店は、実際には、「お茶の皿」に惑わされたアディソンやスティールのような知恵のリゾートである喫茶店になりました。 飲み物はすぐに生活の必需品になりました-課税対象の問題。 これに関連して、それが近代史においてどのような重要な役割を果たしているかを思い出させてくれます。 植民地時代のアメリカは、お茶に重い義務が課される前に人間の持久力が失われるまで、抑圧に身を任せました。 アメリカの独立は、ボストン港にティーチェストを投げ込んだことから始まります。

お茶の味には微妙な魅力があり、魅力的で理想化が可能です。 西洋のユーモリストは、彼らの思考の香りとその香りをゆっくりと混ぜ合わせました。 ワインの傲慢さ、コーヒーの自己意識、そしてココアの素朴な無邪気さはありません。 すでに1711年に、観客は次のように述べています。「したがって、私は特別な方法で、お茶、パン、バターのために毎朝XNUMX時間離れているすべてのよく規制された家族にこれらの私の推測をお勧めします。そして、注文するのに良いことを真剣にアドバイスします。この紙は時間通りに提供され、お茶の備品の一部として見られるべきです。」 サミュエル・ジョンソンは、「魅力的な植物の注入だけでXNUMX年間食事を薄めた、固くて恥知らずなお茶を飲む人。お茶で夜を楽しませ、お茶で真夜中を慰め、お茶で朝を迎えた」と自分の肖像画を描いています。 。」

公言された信者であるチャールズ・ラムは、彼が知っていた最大の喜びはステルスによって良い行動をとることであり、それを偶然に発見することであると書いたとき、ティーズムの本当のメモを鳴らしました。 For Teaismは、あなたがそれを発見するかもしれない美しさを隠す芸術であり、あなたがあえて明らかにしないものを提案する芸術です。 それは、落ち着いて、しかし徹底的に、自分自身を笑うことの高貴な秘密であり、したがって、ユーモアそのもの、つまり哲学の笑顔です。 この意味で、すべての本物のユーモリストは、お茶の哲学者、たとえばサッカレー、そしてもちろんシェイクスピアと呼ばれることがあります。 デカダンスの詩人(退廃の世界ではなかったのはいつですか?)は、唯物論に抗議して、ある程度、ティーズムへの道を開いた。 おそらく今日では、西と東が相互に慰め合うことができるのは、不完全さについての私たちの控えめな熟考です。

道教徒は、ノービギニングの偉大な始まりに、スピリットとマターが死闘で出会ったと述べています。 ついに黄帝、天の太陽が闇と大地の悪魔、シュヒョンに勝利した。 タイタンは死の苦しみの中で、太陽の金庫に頭をぶつけ、翡翠の青いドームを震わせて破片にした。 星は巣を失い、月は夜の荒々しい割れ目の間をぶらぶらとさまよった。 絶望して、黄帝は天国の修理者を広範囲に求めました。 彼は無駄に検索する必要はありませんでした。 東の海から女王、神のニウカ、角冠と竜の尾、彼女の火の鎧で輝いていました。 彼女は魔法の大釜にXNUMX色の虹を溶接し、中国の空を再建しました。 しかし、ニウカは青い大空のXNUMXつの小さな隙間を埋めるのを忘れたと言われています。 このようにして、愛の二元論が始まりました。XNUMX人の魂が宇宙を転がり、宇宙を完成させるために一緒になるまで休むことはありません。 誰もが希望と平和の空を新たに築き上げなければなりません。

現代人類の天国は、富と権力をめぐるサイロプ式の闘争の中で確かに打ち砕かれています。 世界は、自我と下品さの陰で模索しています。 知識は悪い良心、効用のために実践された慈悲を通して購入されます。 東と西は、発酵の海に投げ込まれたXNUMXつのドラゴンのように、無駄に生命の宝石を取り戻そうと努めています。 壮大な荒廃を修復するには、再びニウカが必要です。 私たちは偉大なアバターを待っています。 その間、お茶を一口飲みましょう。 午後の輝きが竹を明るくし、噴水が大喜びで泡立ち、やかんの中で松のせせらぎが聞こえます。 エヴァネッセンスを夢見て、物事の美しい愚かさに長居しましょう。

 

II。 三千家。

お茶は芸術作品であり、その最高の品質を引き出すにはマスターの手が必要です。 良い絵と悪い絵があるので、私たちは良いお茶と悪いお茶を持っています-一般的に後者。 ティツィアーノやセッソンを作るための規則がないので、完璧なお茶を作るための単一のレシピはありません。 葉の各準備には、その個性、水と熱との特別な親和性、物語を語る独自の方法があります。 本当に美しいものは常にそこにあるに違いありません。 社会がこの単純で基本的な芸術と生活の法則を認識できないことで、私たちはどれほど苦しんでいませんか。 宋詩人のリチライは悲しいことに、世界で最も悲惨なことがXNUMXつあったと述べています。それは、誤った教育による立派な若者の腐敗、下品な賞賛による美術の衰退、そして無能な操作による上質なお茶の完全な浪費です。

アートのように、お茶にはその時代と学校があります。 その進化は大きくXNUMXつの段階に分けられます:ボイルドティー、ホイップドティー、そしてスティープドティー。 私たち現代人は最後の学校に属しています。 飲み物を鑑賞するこれらのいくつかの方法は、それらが普及した時代の精神を示しています。 人生は表現であり、私たちの無意識の行動は私たちの最も内側の考えの絶え間ない裏切りです。 孔子は「人は隠れない」と言った。 隠すべき偉大なものがほとんどないので、おそらく私たちは小さなことで自分自身を明らかにしすぎています。 日常の小さな出来事は、哲学や詩の最高の飛行と同じくらい人種の理想の解説です。 お気に入りのヴィンテージの違いがヨーロッパのさまざまな時代や国籍の別々の特異性を示しているとしても、お茶の理想は東洋文化のさまざまな気分を特徴づけます。 茹でたケーキ茶、泡立てた粉末茶、浸した葉茶は、中国の唐、宋、明王朝の独特の感情的な衝動を示しています。 よく使われている芸術分類の用語を借りる傾向がある場合は、それぞれ、クラシック、ロマンティック、ナチュラリスティックの三千家を指定することがあります。

中国南部の原産である茶樹は、非常に早い時期から中国の植物学と医学で知られていました。 それは、Tou、Tseh、Chung、Kha、Mingのさまざまな名前で古典にほのめかされており、疲労を和らげ、魂を喜ばせ、意志を強化し、視力を修復するという美徳を持っていることで高く評価されました。 それは、内服として投与されただけでなく、リウマチの痛みを和らげるためにペーストの形で外用されることが多かった。 道教徒はそれを不死の秘薬の重要な成分であると主張しました。 仏教徒はそれを広範囲に使用して、長時間の瞑想中の眠気を防ぎました。

XNUMX世紀からXNUMX世紀までに、お茶は揚子江渓谷の住民の間で人気のある飲み物になりました。 現代の表意文字Chaが造られたのはこの頃であり、明らかに古典的なTouの腐敗でした。 南朝時代の詩人たちは、「液体の翡翠の泡」に対する彼らの熱烈な崇拝の断片をいくつか残しています。 その後、皇帝は、著名な奉仕の報酬として、高官に珍しい葉の準備を授けていました。 しかし、この段階でお茶を飲む方法は極端に原始的でした。 葉を蒸し、乳鉢でつぶし、ケーキにし、ご飯、生姜、塩、みかんの皮、香辛料、牛乳、時には玉ねぎと一緒に茹でました! 習慣は、これらの成分の好奇心をそそるシロップを作るチベット人と様々なモンゴルの部族の間で現在得られます。 中国の隊商からお茶を飲むことを学んだロシア人によるレモンスライスの使用は、古代の方法の存続を示しています。

お茶を粗野な状態から解放し、最終的な理想化に導くには、唐王朝の天才が必要でした。 XNUMX世紀半ばのLuwuhと共に、私たちは最初のお茶の使徒を迎えました。 彼は仏教、道教、儒教が相互統合を求めていた時代に生まれました。 当時の汎神論的象徴は、特定の世界を反映するように促していました。 詩人のルウは、お茶セットで、すべてのものを通して君臨したのと同じ調和と秩序を見ました。 彼の有名な作品である「チャッキング」(お茶の聖典)では、彼はお茶のコードを策定しました。 それ以来、彼は中国の茶商人の守護神として崇拝されてきました。

「チャッキング」はXNUMX巻XNUMX章で構成されています。 最初の章では、Luwuhは茶樹の性質を扱い、XNUMX番目は葉を集めるための道具、XNUMX番目は葉の選択です。 彼によると、葉の最高の品質は、「タタールの騎手の革のトランクのようなしわ、強大な雄牛の羽ばたきのようにカールし、峡谷から昇る霧のように展開し、ゼファーが触れた湖のように輝き、そして新たに雨に濡れた大地のように濡れて柔らかくなりなさい。」

第XNUMX章では、三脚の火鉢から始まり、これらすべての器具を収納するための竹製のキャビネットで終わる、茶器のXNUMXのメンバーの列挙と説明に専念します。 ここで、道教の象徴に対するルウの好みに気づきます。 また、これに関連して、中国の陶磁器に対するお茶の影響を観察することも興味深いです。 天の磁器は、よく知られているように、翡翠の絶妙な色合いを再現しようとしてその起源があり、唐王朝、南の青い釉薬、そして北の白い釉薬をもたらしました。 Luwuhは、青をティーカップの理想的な色と見なしました。これは、飲料に追加の緑を与えたのに対し、白はピンクがかった不快な外観にしたためです。 それは彼がケーキティーを使ったからです。 その後、宋のお茶の達人が粉末茶を手にしたとき、彼らは青黒と濃い茶色の重いボウルを好みました。 Mingsは、お茶を浸して、白い磁器の軽い陶器で喜びました。

第XNUMX章では、Luwuhがお茶の作り方について説明しています。 彼は塩を除くすべての成分を排除します。 彼はまた、水の選択とそれを沸騰させる程度について、よく議論されている問題についても考えています。 彼によると、山の湧き水が最高で、川の水と湧き水が次々と出てきます。 沸騰にはXNUMXつの段階があります。最初の沸騰は、魚の目のような小さな泡が水面を泳ぐときです。 XNUMX番目の沸騰は、泡が噴水で転がるクリスタルビーズのようなものです。 XNUMX番目の沸騰は、大波がやかんの中で激しく急上昇するときです。 ケーキティーは、火の前に赤ちゃんの腕のように柔らかくなるまで焙煎し、上質の紙の間に細かく刻んで粉にします。 最初の沸騰には塩を入れ、XNUMX番目の沸騰にはお茶を入れます。 XNUMX回目の沸騰では、やかんに一杯の冷水を注ぎ、お茶を落ち着かせ、「水の若さ」をよみがえらせます。 その後、飲み物をカップに注ぎ、飲んだ。 オネクター! フィルム状のリーフレットは、穏やかな空にうろこ状の雲のようにぶら下がっていたり、エメラルドの小川に睡蓮のように浮かんでいました。 唐詩人のLotungが書いたのは、そのような飲み物でした。「最初のカップは私の唇と喉を湿らせ、XNUMX番目のカップは私の孤独を壊し、XNUMX番目のカップは私の不毛の内臓を探しますが、そこに約XNUMX冊の奇妙な表意文字を見つけます。XNUMX番目のカップはわずかな発汗を引き起こします-人生のすべての間違いは私の毛穴を通り抜けます。XNUMX番目のカップで私は浄化されます; XNUMX番目のカップは私を不滅の領域に呼びます。XNUMX番目のカップ-ああ、しかしもう我慢できなかった!袖に吹く涼しい風の息吹を感じるだけ。ほらいさんはどこ?このそよ風に乗って、そよ風に乗って逃げよう」

「チャッキング」の残りの章では、通常のお茶の飲み方の下品さ、著名なお茶を飲む人の歴史的要約、中国の有名な茶畑、お茶のサービスの可能なバリエーション、お茶のイラストを扱います。 -道具。 最後は残念ながら失われます。

「チャッキング」の登場は、当時かなりのセンセーションを巻き起こしたに違いありません。 ルウはタイソン皇帝(763-779)と親しくなり、彼の名声は多くの信者を魅了しました。 いくつかの絶妙なものは、彼の弟子たちのお茶からルウが作ったお茶を見つけることができたと言われていました。 あるマンダリンは、この偉大なマスターのお茶を鑑賞できなかったため、彼の名前は不滅になりました。

宋王朝に泡立てられたお茶が流行し、お茶の第二の学校を作りました。 小さな石臼で葉を細かく砕き、割竹で作った繊細な泡だて器でお湯で泡立てました。 新しいプロセスは、Luwuhのお茶の備品と葉の選択にいくつかの変化をもたらしました。 塩は永久に捨てられました。 宋の人々のお茶への熱意には限りがありませんでした。 エピキュアは新しい品種を発見するために互いに争い、それらの優位性を決定するために定期的なトーナメントが開催されました。 偉大な芸術家であり、行儀の良い君主にはなれなかった皇帝キアソン(1101-1124)は、希少種の獲得に彼の宝物を惜しみませんでした。 彼自身がXNUMX種類のお茶について論文を書き、その中で彼は最も希少で最高の品質の「白茶」を賞賛しています。

彼らの人生の概念が異なっていたとしても、Sungsのお茶の理想はTangsとは異なりました。 彼らは前任者が象徴しようとしたことを実現しようとしました。 宋明理学者の心には、宇宙法は現象世界に反映されていませんでしたが、現象世界は宇宙法そのものでした。 イオンはほんの一瞬でした-ニルヴァーナは常に把握していました。 不死は永遠の変化にあるという道教の概念は、彼らのすべての思考様式に浸透しました。 興味深いのは、証書ではなくプロセスでした。 本当に重要だったのは、完成ではなく完成でした。 このように、人はすぐに自然と向き合いました。 新しい意味が生命の芸術へと成長しました。 お茶は詩的な娯楽ではなく、自己実現の方法のXNUMXつになり始めました。 ワンユチェンはお茶を「直接の訴えのように彼の魂を氾濫させ、その繊細な苦味が彼に良い助言の後味を思い出させた」と賞賛した。 Sotumpaは、真に高潔な男としての腐敗に逆らったお茶の真っ白な純粋さの強さについて書いています。 仏教徒の間では、道教の教義を多く取り入れた南部の禅宗が、精巧なお茶の儀式を策定しました。 僧侶たちは達磨のイメージの前に集まり、聖なる秘跡の深遠な形式で一杯からお茶を飲みました。 XNUMX世紀にようやく日本の茶道に発展したのはこの禅の儀式でした。

残念ながら、XNUMX世紀のモンゴル族の突然の爆発は、ユエン皇帝の野蛮な支配下での中国の荒廃と征服をもたらし、宋文化のすべての果実を破壊しました。 XNUMX世紀半ばに再国有化を試みた明の先住民王朝は、内部のトラブルに悩まされ、中国はXNUMX世紀に再び満州の異星人の支配下に置かれました。 マナーや習慣が変わり、昔の名残がなくなりました。 お茶の粉はすっかり忘れてしまいます。 私たちは、宋の古典のXNUMXつで言及された茶泡立て器の形を思い出すために途方に暮れている明の解説者を見つけます。 お茶は、ボウルやカップの中のお湯に葉を浸すことによって取られます。 西洋の世界が古いお茶の飲み方に無実である理由は、ヨーロッパが明王朝の終わりにしかそれを知らなかったという事実によって説明されます。

後日、中国茶はおいしい飲み物ですが、理想的ではありません。 彼の国の長い苦しみは彼の人生の意味への熱意を奪いました。 彼は現代になりました。つまり、年を取り、魅了されていません。 彼は、詩人や古代人の永遠の若さと活力を構成する幻想へのその崇高な信仰を失いました。 彼は折衷主義者であり、宇宙の伝統を丁寧に受け入れています。 彼は自然をもてあそびますが、彼女を征服したり崇拝したりすることを軽蔑しません。 彼のリーフティーは花のような香りで素晴らしいことがよくありますが、唐と宋の儀式のロマンスは彼のカップにはありません。

中国文明の足跡をたどった日本は、729つの段階すべてでお茶を知っています。 早くも801年、聖武天皇が奈良の宮殿で1191人の僧侶にお茶を飲んでいることを読みました。 葉はおそらく私たちの大使によって唐宮に輸入され、当時のやり方で準備されました。 XNUMX年に最澄僧が種を持ち帰り、イェイサンに植えました。 多くの茶園は、その後の数世紀に、そして飲料における貴族と神権の喜びについて聞かれます。 宋茶はXNUMX年に南禅学校を勉強するためにそこに行ったYeisai-zenjiの帰国とともに私たちに届きました。 彼が持ち帰った新しい種子は、XNUMXか所に植えられました。そのうちのXNUMXつは、京都近郊の宇治郡で、今でも世界最高のお茶を生産していることで知られています。 禅南部は驚くべき速さで広がり、それとともに宋のお茶の儀式とお茶の理想が広がりました。 XNUMX世紀までに、将軍の足利・ヴォシナサの後援の下で、茶道は完全に構成され、独立した世俗的なパフォーマンスになりました。 それ以来、Teaismは日本で完全に確立されました。 後期中国の浸茶の使用は私たちの間で比較的最近であり、XNUMX世紀の半ば以来しか知られていません。 通常の消費では粉末茶に取って代わりましたが、後者は依然としてお茶のお茶としての地位を維持しています。

お茶の理想の集大成が見られるのは、日本の茶道です。 1281年のモンゴル侵攻への抵抗に成功したことで、遊牧民の侵入によって中国自体が壊滅的に遮断された宋運動を続けることができました。 私たちと一緒のお茶は、飲酒の形の理想化以上のものになりました。 それは生命の芸術の宗教です。 飲み物は、純粋さと洗練を崇拝するための言い訳になりました。これは、ホストとゲストが参加して、その機会にありふれた至福の教えを生み出す神聖な機能です。 茶室は、疲れた旅行者が芸術鑑賞の共通の春から飲むために会うことができた、悲惨な存在の無駄のオアシスでした。 式典は、お茶、花、絵画を描いた即興劇でした。 部屋のトーンを乱す色でも、物事のリズムを損なう音でも、調和を妨げるジェスチャーでも、周囲の統一を破る言葉でもありません。すべての動きは簡単かつ自然に実行されます- -それが茶道の目的でした。 そして不思議なことに、それはしばしば成功しました。 微妙な哲学がそのすべての背後にあります。 ティーズムは変装した道教でした。

 

III。 道教とゼニズム

ゼニズムとお茶の関係はことわざです。 茶道は禅の儀式の発展であるとすでに述べました。 道教の創始者である老子の名前も、お茶の歴史と密接に関連しています。 習慣や習慣の起源に関する中国の学校のマニュアルには、ゲストにお茶を提供する式典は、老子の有名な弟子であるクァンインから始まったと書かれています。哲学者」一杯の黄金の秘薬。 しかし、道教徒による飲料の早期使用を確認するものとして、価値のあるそのような物語の信憑性について議論することをやめません。 ここでの道教とゼニズムへの私たちの関心は、主に私たちがティーズムと呼ぶものにそのように具体化されている生命と芸術に関するそれらの考えにあります。

いくつかの称賛に値する試みがありましたが、道教と禅の教義を外国語で十分に表現していないように思われることは残念です。

翻訳は常に反逆罪であり、明の作者が観察しているように、最高の状態では錦織の裏側にすぎない可能性があります。すべての糸はそこにありますが、色やデザインの微妙さはありません。 しかし、結局のところ、説明しやすい素晴らしい教義は何ですか? 古代の賢人は彼らの教えを体系的な形にすることは決してありませんでした。 彼らは逆説的に話しました、なぜなら彼らは半分の真実を話すことを恐れていたからです。 彼らは愚か者のように話すことから始め、聞き手を賢くすることで終わりました。 老子自身は、趣のあるユーモアを交えながら、「知性の劣る人々が道教を聞くと、大笑いする。笑わなければ道教ではない」と語る。

タオは文字通り道を意味します。 それは、道、絶対、法、自然、至高の理由、モードとしていくつか翻訳されています。 道教徒による用語の使用は、調査の主題によって異なるため、これらのレンダリングは正しくありません。 老子自身はこう語っています。「天と地が存在する前に生まれた、すべてを含むものがあります。どれほど静かです!どれほど孤独です!それは独立していて変化しません。それはそれ自体に危険を及ぼすことなく回転します。宇宙の母。私はその名前を知らないので、それをパスと呼びます。気が進まないので、私はそれを無限と呼びます。無限はつかの間、つかの間は消え、消えることは元に戻すことです。」 タオは小道ではなく通路にいます。 それは宇宙の変化の精神であり、新しい形を生み出すために自分自身に戻る永遠の成長です。 それは道教徒の最愛のシンボルであるドラゴンのように反動します。 雲のように折りたたんだり展開したりします。 タオは偉大な移行と言われるかもしれません。 主観的には宇宙のムードです。 その絶対は相対です。

そもそも、道教は、その正当な後継者であるゼニズムのように、儒教で表現された中国北部の共産主義とは対照的に、中国南部の精神の個人主義的な傾向を表していることを覚えておく必要があります。 中王国はヨーロッパと同じくらい広大であり、それを横断するXNUMXつの大きな川のシステムによって特徴づけられる特異性の差別化があります。 長江とホアンホはそれぞれ地中海とバルト海です。 今日でも、何世紀にもわたる統一にもかかわらず、ラテン人種のメンバーはテウトネス族とは異な​​るため、南部天体は彼の考えや信念が北部の兄弟とは異なります。 コミュニケーションが現在よりもさらに困難だった古代、特に封建時代には、この考え方の違いが最も顕著でした。 一方の芸術と詩は、もう一方の芸術と詩とはまったく異なる雰囲気を醸し出しています。 老子とその信奉者、そして揚子江の自然詩人の先駆者である楠源では、理想主義は彼らの現代の北部の作家の無秩序な倫理的概念とはまったく矛盾していることがわかります。 老子は西暦のXNUMX世紀前に住んでいました。

道教の憶測の芽は、老子の出現のずっと前に発見されるかもしれません。 中国の古風な記録、特に易経は彼の考えを予示しています。 しかし、紀元前XNUMX世紀に周王朝が樹立されて頂点に達した中国文明の古典的な時代の法と慣習に大きな敬意が払われ、個人主義の発展が長い間抑制されていたので、周王朝の崩壊と無数の独立した王国の設立の後、それは自由思想の豊かさで開花することができました。 老子と荘子(荘子)はどちらも南部人であり、ニュースクールの最大の指数でした。 一方、先祖代々の慣習を維持することを目的とした彼の多数の弟子との孔子。 道教は儒教の知識がなければ理解できませんし、その逆も同様です。

私たちは道教の絶対が親戚であると言いました。 倫理学では、道教徒は社会の法と道徳的規範を手に入れました。彼らにとって、善悪は相対的な用語にすぎませんでした。 定義は常に制限です。「固定」と「不変」は、成長の停止を表す用語にすぎません。 葛源氏は「賢者は世界を動かす」と語った。 私たちの道徳の基準は、社会の過去のニーズから生まれましたが、社会は常に同じままであるのでしょうか? 共同体の伝統の遵守は、国家への個人の絶え間ない犠牲を伴います。 教育は、強力な妄想を維持するために、ある種の無知を助長します。 人々は本当に高潔であるように教えられていませんが、適切に振る舞うように教えられています。 私たちは恐ろしく自己意識があるので邪悪です。 私たちは他人に真実を伝えることを恐れているので、良心を育てます。 私たちは自分自身に真実を話すことを恐れているので、誇りを持って避難します。 世界自体がとてもばかげているのに、どうして世界に真剣に取り組むことができるのでしょうか。 物々交換の精神はいたるところにあります。 名誉と純潔! Good andTrueを小売りしている満足のいくセールスマンを見よ。 花と音楽で聖化された、実際にはしかし一般的な道徳である、いわゆる宗教を購入することさえできます。 彼女のアクセサリーの教会をロブし、何が残っていますか? それでも、価格はとてつもなく安いので、信頼は素晴らしく繁栄します-天国へのチケットの祈り、名誉ある市民権の卒業証書。 あなたの本当の有用性が世界に知られていれば、あなたはすぐに公の競売人によって最高入札者にノックダウンされるでしょうから、すぐにブッシェルの下に身を隠してください。 なぜ男性と女性は自分自身をそんなに宣伝するのが好きなのですか? 奴隷制の時代に由来する本能に過ぎないのでしょうか。

アイデアの活力は、その後の動きを支配する能力よりも、現代の思考を打ち破る力にあります。 道教は、私たちが中国という名前の由来となった中国統一の時代である秦王朝の間に活発な力でした。 現代の思想家、数学者、法と戦争の作家、神秘主義者と錬金術師、そして後のヤンツェ・キアンの自然詩人への影響に注目する時間があれば興味深いでしょう。 白い馬が白いから本物なのか、それとも堅実なのかを疑った現実の投機家や、禅の哲学者のように純粋と純粋に関する議論を楽しんだ六朝の会話家も無視してはならない。概要。 とりわけ、私たちは道教が天体の性格の形成に向けて行ったことに敬意を表して、「翡翠のように暖かい」ように予備と洗練のための一定の能力を与えなければなりません。 中国の歴史は、道教、王子、隠者の信者が同様に、さまざまで興味深い結果を彼らの信条の教えに続いた例でいっぱいです。 物語は、指導と娯楽の割り当てなしではありません。 それは逸話、寓話、そして格言に富むでしょう。 私たちは、彼が生きたことがなかったので死んだことのない楽しい皇帝と話をするのは気が遠くなるでしょう。 私たちはリーツェと一緒に風に乗って、私たち自身が風なので絶対に静かだと思うかもしれません。あるいは、天と地の間に住んでいたホアンホの老人と一緒に空中に住むかもしれません。もうXNUMXつ。 現在中国で見られる道教に対するグロテスクな謝罪の中でも、他のカルトでは見つけることができない豊富なイメージを楽しむことができます。

しかし、アジアの生活への道教の主な貢献は美学の領域にありました。 中国の歴史家は、道教を「世界に存在する芸術」として常に語ってきました。道教は現在、つまり私たち自身を扱っているからです。 神が自然と出会うのは私たちの内にあり、昨日は明日から離れます。 現在は、親戚の正当な領域である動く無限大です。 相対性理論は調整を求めています。 調整はアートです。 生活の芸術は、私たちの周囲への絶え間ない再調整にあります。 道教は平凡なものをそのまま受け入れ、儒教や仏教徒とは異なり、私たちの悲惨な世界の美しさを見つけようとします。 スリービネガーテイスターの寓話は、XNUMXつの教義の傾向を見事に説明しています。 釈迦牟尼、孔子、老子はかつて、生命の象徴である酢の壺の前に立ち、それぞれが指に浸して醸造物を味わいました。 事実、孔子はそれを酸っぱく感じ、仏陀はそれを苦いと呼び、老子はそれを甘いと言いました。

道教徒は、誰もが団結を維持すれば、人生の喜劇をもっと面白くすることができると主張しました。 物事の比率を保ち、自分の立場を失うことなく他の人に場所を与えることは、ありふれたドラマの成功の秘訣でした。 自分の役割を適切に遂行するためには、プレー全体を知る必要があります。 全体性の概念は、個人の概念で決して失われてはなりません。 この老子は、彼のお気に入りの真空の比喩によって説明しています。 彼は、真空中でのみ真に不可欠なものがあると主張した。 たとえば、部屋の現実は、屋根と壁自体ではなく、屋根と壁で囲まれた空きスペースに見られるはずでした。 水差しの有用性は、水差しの形やそれが作られた材料ではなく、水が入れられる可能性のある空虚に宿っていました。 すべてが含まれているので、真空はすべて強力です。 真空だけで動きが可能になります。 他の人が自由に入ることができる真空を自分で作ることができる人は、すべての状況のマスターになるでしょう。 全体が常に部分を支配することができます。

これらの道教徒の考えは、フェンシングやレスリングの理論にさえ、私たちのすべての行動理論に大きな影響を与えました。 日本の護身術である柔術は、その名前が道テクの通路に由来しています。 柔術では、最後の戦いで勝利するために自分の力を維持しながら、無抵抗、真空によって敵の力を引き出して使い尽くそうとします。 アートでは、同じ原則の重要性は提案の価値によって示されます。 何かを言わないままにしておくと、見る人はアイデアを完成させる機会が与えられます。したがって、素晴らしい傑作は、実際にその一部になっているように見えるまで、たまらなく注目を集めます。 あなたがあなたの美的感情の完全な尺度に入りそして満たすための真空がそこにあります。

生活の芸術の達人になった彼は道教の本物の男でした。 生まれたとき、彼は夢の領域に入り、死ぬと現実に目覚めます。 彼は自分自身を他人の曖昧さに溶け込ませるために自分の明るさを和らげます。 彼は「冬に小川を渡る人としては気が進まない。近所を恐れる人として躊躇する。ゲストのように敬意を表する。溶けようとしている氷のように震える。まだ彫られていない木片のように気取らない。空いている。 、谷のように、形のない、問題のある海のように。」 彼にとって、人生のXNUMXつの宝石は、哀れみ、経済、謙虚でした。

今、私たちがゼニズムに注意を向けると、それが道教の教えを強調していることがわかります。 禅は、瞑想を意味するサンスクリット語のディヤーナに由来する名前です。 それは奉献された瞑想を通して最高の自己実現が達成されるかもしれないと主張しています。 瞑想は仏陀に到達するための637つの方法の713つであり、禅宗派は釈迦牟尼が後の教えでこの方法に特別な重点を置き、彼の主弟子であるカシュヤパに規則を伝えたと断言します。 彼らの伝統によれば、最初の禅家長であるカシュヤパはアナンダに秘密を伝え、アナンダはそれを次の家長に伝え、788番目の達磨に到達しました。 菩提達磨は719世紀前半に中国北部にやって来て、中国の禅の最初の家長でした。 これらの家長の歴史と彼らの教義については多くの不確実性があります。 その哲学的側面では、初期のゼニズムは、一方ではナガルジュナのインドの否定主義に、他方ではサンチャラチャリアによって策定されたグナンの哲学に親和性があるようです。 現在私たちが知っている禅の最初の教えは、中国南部での優位性の事実から、いわゆる南部禅の創設者である814番目の中国の家長イェノ(XNUMX-XNUMX)に起因する必要があります。 彼のすぐ後には、禅を天界の生活に影響を与えた偉大なバソ(XNUMX年に亡くなりました)が続きます。 芭蕉の弟子であるひあくじょう(XNUMX-XNUMX)は、最初に禅僧院を設立し、その政府のための儀式と規則を確立しました。 バソの時代の後の禅学校の議論では、以前のインドの理想主義とは対照的に、揚子江の精神の遊びがネイティブの思考様式の加入を引き起こしていることがわかります。 宗派のプライドが反対に主張するものは何でも、老子と道教の会話主義者の教えと南禅の類似性に感銘を受けずにはいられません。 タオテキングでは、自己集中の重要性と、適切に呼吸を調整する必要性についての言及がすでにあります。これは、禅瞑想の実践における重要なポイントです。 老子の本に関する最高の解説のいくつかは、禅の学者によって書かれました。

道教のように、ゼニズムは相対性理論の崇拝です。 あるマスターは、禅を南の空で北極星を感じる芸術と定義しています。 真実は、反対のことを理解することによってのみ到達することができます。 繰り返しますが、道教のように、ゼニズムは個人主義の強力な支持者です。 私たち自身の心の働きに関係することを除いて、何も本物ではありません。 XNUMX番目の家長であるYenoは、かつてXNUMX人の僧侶が風になびく塔の旗を見ていました。 一方は「動くのは風だ」と言い、もう一方は「動くのは旗だ」と言った。 しかし、イェノは彼らに、本当の動きは風でも旗でもない、彼ら自身の心の中の何かであると説明した。 うさぎが近づいてくると、ひあくじょうは弟子と一緒に森の中を歩いていました。 「どうしてうさぎがあなたから飛んでくるの?」 ひあくじょうに聞いた。 「彼は私を恐れているので」と答えました。 「いや、それはあなたが殺人的な本能を持っているからだ」とマスターは言った。 対話は道教のソシ(チャウンツェ)のそれを思い起こさせます。 ある日、ソシは友達と川のほとりを歩いていた。 「魚たちが水中で楽しんでいるなんて、なんて楽しいことでしょう!」 そしは叫んだ。 彼の友人はこう言った:「あなたは魚ではありません。魚が楽しんでいることをどうやって知っていますか?」 「あなたは私ではない」とソシは答えた。 「魚が楽しんでいることを私が知らないことをどうやって知っていますか?」

道教が儒教に反対したとしても、禅はしばしば正統仏教の教訓に反対しました。 禅の超越的な洞察にとって、言葉は思考への負担にすぎませんでした。 仏教経典の全体の揺れは、個人的な憶測についての解説にすぎません。 禅の信奉者たちは、物事の内面との直接の交わりを目指しており、彼らの外見上の付属品は、真実の明確な認識に対する障害としてのみ見なされていました。 禅が古典的な仏教学校の精巧な色の絵画よりも白黒のスケッチを好むようになったのは、この抽象への愛情でした。 禅の中には、イメージや象徴ではなく、仏陀を自分自身で認識しようと努力した結果、偶像破壊にさえなったものもありました。 たんかをしょが冬の日に木造の仏像を壊して火をつけているのを見つけます。 「なんて犠牲だ!」 恐怖に襲われた傍観者は言った。 「私はシャリを灰から取り除きたい」と静かに禅に再び加わった。 「しかし、あなたは確かにこの画像からシャリを取得することはありません!」 短歌が「そうしなければ、これは確かに仏陀ではなく、私は犠牲を払っていない」と答えた怒ったレトルトでした。 それから彼は燃え上がる火の上で彼自身を暖めるようになりました。

禅の東洋思想への特別な貢献は、精神的なものと同等に重要であるという平凡なものの認識でした。 物事の大きな関係において、小さな原子と大きな原子の区別はなく、原子は宇宙と同等の可能性を持っていると考えられていました。 完璧を求める人は、自分の人生の中で内なる光の反射を発見しなければなりません。 禅僧院の組織は、この観点から非常に重要でした。 修道院長を除くすべてのメンバーには、修道院の世話をする特別な仕事が割り当てられ、不思議なことに、初心者には軽い義務が課され、最も尊敬されている上級の僧侶には、より厄介で卑劣な仕事が与えられました。 そのようなサービスは禅の規律の一部を形成し、最小限の行動はすべて完全に行われなければなりません。 このように、庭の草取り、カブのペアリング、またはお茶の提供中に、多くの重要な議論が続きました。 Teaismの全体的な理想は、人生の最小の事件における偉大さのこの禅の概念の結果です。 道教は美的理想の基礎を提供し、ゼニズムはそれらを実用的にしました。

 

IV。 ティールーム

石とレンガの建築の伝統を育んだヨーロッパの建築家にとって、木と竹を使った日本の建築方法は、建築としてランク付けする価値がほとんどないようです。 西洋建築の有能な学生が私たちの偉大な寺院の驚くべき完成度を認識し、敬意を表したのはごく最近のことです。 私たちの古典的な建築の場合もそうですが、その構造と装飾の原則が西洋のものとはまったく異なる茶室の微妙な美しさを部外者が評価することはほとんど期待できませんでした。

茶室(すき家)は、単なる小屋、いわゆるわら小屋以外のふりをしていません。 すき家のオリジナルの表意文字は、空想の住まいを意味します。 後に、さまざまな茶屋が茶室の概念に応じてさまざまな漢字を置き換えました。すき家という用語は、空室の住居または非対称の住居を意味する場合があります。 それは詩的な衝動を収容するために建てられた一時的な構造である限り、それは空想の住居です。 それは、その瞬間の美的必要性を満たすためにその中に置かれるかもしれないものを除いて装飾がない限り、空虚の住まいです。 それは不完全の崇拝に奉献されている限り、非対称の住居であり、想像力の演劇を完了するために意図的に未完成のものを残しています。 ティーズムの理想は、XNUMX世紀以来、私たちの建築に大きな影響を与えてきました。その装飾のスキームの極端な単純さと貞淑さのために、今日の普通の日本のインテリアは、外国人にはほとんど不毛に見えます。

最初の独立した茶室は、XNUMX世紀に大子秀吉の後援の下に設立され、持ち込まれた、すべての茶師の中で最も偉大な後の名前で知られる千野宗喜の創設でした。茶道の形式の完璧さの高い状態。 茶室の比率は、XNUMX世紀の有名な茶人であるJowoによって以前に決定されていました。 初期の茶室は、お茶を集めるためにスクリーンで仕切られた通常の応接室の一部だけで構成されていました。 仕切られた部分はカコイ(囲い)と呼ばれ、家に建てられた独立した建物ではない茶室に今でも付けられている名前です。 すき家は、XNUMX人まで収容できるように設計された茶室で構成されており、茶器を洗って配置する前室(みどすや)である「恵みよりもミューズよりも少ない」という言葉を連想させる数です。持ち込まれる前に、ゲストが召喚状を受け取るまで待って茶室に入る柱廊玄関(まちあい)と、まちあいと茶室をつなぐ庭の小道(ロジ)。 茶室は見た目が印象的ではありません。 日本の最小の家よりも小さいですが、その建設に使用されている材料は、洗練された貧困を示唆することを目的としています。 しかし、これはすべて深い芸術的先見の明の結果であり、細部はおそらく最も豊かな宮殿や寺院の建設に費やされたものよりもさらに注意深く作成されていることを覚えておく必要があります。 良い茶室は、その材料の選択とその技量のために、通常の邸宅よりも費用がかかります。それは、多大な注意と正確さを必要とします。 確かに、茶職人によって雇われた大工は、職人の間で明確で非常に名誉ある階級を形成し、彼らの仕事は漆器のメーカーの仕事と同じくらい繊細です。

茶室は西洋建築の作品とは異なるだけでなく、日本自体の古典建築とも対照的です。 私たちの古代の高貴な建造物は、世俗的であろうと教会的であろうと、それらの単なる大きさに関してさえ軽蔑されるべきではありませんでした。 何世紀にもわたる悲惨な大火で免れた少数の人々は、その装飾の壮大さと豊かさによって私たちを畏敬の念を抱くことができます。 直径XNUMX〜XNUMXフィート、高さXNUMX〜XNUMXフィートの巨大な木の柱が、複雑なブラケットのネットワークによって支えられ、タイルで覆われた屋根の重さでうめき声を上げた巨大な梁。 材料と工法は、火には弱いものの、地震には強いことが証明され、国の気候条件によく適合していました。 法隆寺の黄金堂と薬師寺の塔には、木造建築の耐久性の例があります。 これらの建物は、ほぼXNUMX世紀の間実質的に無傷で立っていました。 古い寺院や宮殿の内部は、豪華に装飾されていました。 XNUMX世紀に建てられた宇治の鳳凰寺には、精巧な天蓋と金色のバルダッキーノがあり、鏡や真珠層がちりばめられており、以前は覆っていた絵画や彫刻の遺跡も見られます。城壁。 その後、日光と京都の二条城では、アラビアやムーアの努力の最高の豪華さに匹敵する色と絶妙なディテールで、豊富な装飾に犠牲にされた構造的な美しさを目にします。

茶室のシンプルさと純粋さは、禅僧院のエミュレーションから生まれました。 禅僧院は、僧侶の住居としてのみ意図されているという点で、他の仏教宗派の僧院とは異なります。 その礼拝堂は礼拝や巡礼の場所ではなく、学生が話し合いや瞑想の練習のために集まる大学の部屋です。 部屋は、祭壇の後ろに、宗派の創設者である菩提達磨の像、またはカシュヤパとアナンダ、XNUMX人の最も初期の禅の家長が出席した釈迦牟尼の像がある中央の床の間を除いて裸です。 祭壇には、これらの賢者が禅に多大な貢献をしたことを記念して、花やお香が捧げられています。 茶道の土台となった達磨のイメージの前に、禅僧が茶碗からお茶を次々と飲む儀式であったことはすでに述べました。 ここで、禅礼拝堂の祭壇は床の間の原型であったことを付け加えるかもしれません。床の間は、ゲストの啓蒙のために絵画や花が置かれている和室の名誉の場所です。

私たちの偉大なお茶の達人は皆禅の学生であり、禅の精神を生活の現実に取り入れようとしました。 したがって、部屋は、茶道の他の設備と同様に、禅の教義の多くを反映しています。 オーソドックスな茶室の大きさは、XNUMXマット半、つまりXNUMXフィート四方で、ヴィクラマディティア経典の通路によって決まります。 その興味深い作品の中で、ヴィクラマディティアはこの大きさの部屋で聖文殊菩薩と八万四千人の仏の弟子を歓迎します。これは、真に悟りを開いた人々にとって、空間が存在しないという理論に基づく寓話です。 再び、町愛から茶室に通じる庭の小道であるロジは、瞑想の最初の段階、つまり自己照明への道を意味しました。 耽美は、外の世界とのつながりを断ち切り、茶室自体の耽美を存分に味わう新鮮な感覚を生み出すことを目的としていました。 この庭の小道を踏みにじった人は、常緑樹の薄明かりの中を飛び石の規則的な不規則性の上を歩き、その下に乾燥した松葉を置き、苔で覆われた花崗岩のランタンの横を通り過ぎたとき、彼の精神がどのようになったかを忘れることはできません。通常の考えよりも高揚しました。 都会の真っ只中にいても、文明のほこりや喧騒から遠く離れた森の中にいるように感じる人もいるかもしれません。 静けさと純粋さのこれらの効果を生み出す際にお茶の達人によって示された創意工夫は素晴らしかった。 菩提を通過する際に喚起される感覚の性質は、お茶の達人によって異なりました。 リキウのように、完全な孤独を目指して、ロジを作る秘訣は古代の小人に含まれていると主張する人もいました。

「私は向こうを見ます。花も色付きの葉もありません。海のビーチに孤独なコテージが秋の前夜の薄暗い光の中に立っています。」

小堀遠州のような他の人々は、別の効果を求めていました。 遠州七窯は、庭の小道のアイデアは次の節にあると述べました。

「夏の木々の群れ、少しの海、淡い夕方の月。」

彼の意味を集めるのは難しいことではありません。 彼は、過去の影の夢の中でまだ残っている、新たに目覚めた魂の態度を作りたいと思っていましたが、まろやかな精神的な光の甘い無意識に浸り、その向こうに広がる自由を切望していました。

このように準備されたゲストは静かに聖域に近づき、武士の場合は軒下の棚に剣を置き、茶室は抜群の平和の家となります。 それから彼は低く曲がり、高さXNUMXフィート以下の小さなドアを通って部屋に忍び寄ります。 この手続きは、高低を問わず、すべてのゲストに課せられたものであり、謙虚さを教え込むことを目的としていました。 町合で休憩しながら優先順位を決め、一人ずつ静かに立ち入り、床の間の絵や生け花を守ります。 すべてのゲストが着席し、鉄のやかんの沸騰したお湯のメモを除いて沈黙を破ることなく静かに君臨するまで、ホストは部屋に入ることはありません。 鉄片が底に配置されているので、やかんはよく歌います。雲にこもった白内障のエコー、岩の間を砕く遠くの海、竹を吹き抜ける暴風雨のエコーが聞こえる独特のメロディーを生み出します。森、または遠くの丘の松の刈り取り。

傾斜した屋根の低い軒は認めるが、太陽光線はほとんどないため、日中でも部屋の光は落ち着いている。 天井から床まで、すべてが落ち着いた色合いです。 ゲスト自身が目立たない色の衣服を慎重に選びました。 年齢のまろやかさは全体に渡っており、最近の買収を示唆するものはすべて、真っ白で新しい竹のディッパーとリネンのナプキンによって提供されるコントラストのXNUMXつのメモだけを除いてタブーになっています。 茶室の色褪せやお茶の備品のように見えるかもしれませんが、すべてが完全にきれいです。 ほこりの粒子は最も暗い隅には見つかりません。存在する場合、ホストはティーマスターではないからです。 ティーマスターの最初の必要条件のXNUMXつは、掃除とダスティングの技術があるため、掃除、掃除、および洗浄の方法に関する知識です。 オランダの主婦の不謹慎な熱意で、アンティークの金属細工を攻撃してはなりません。 花瓶から滴り落ちる水は、露と涼しさを示唆している可能性があるため、拭き取る必要はありません。

これに関連して、お茶の達人が楽しませてくれる清潔さのアイデアをよく説明しているリキウの物語があります。 リキウは息子のショーンが庭の小道を掃除して水をやるのを見ていました。 「十分にきれいではない」とショーンが仕事を終えたとき、リキウは言って、彼に再試行するように命じた。 疲れた時間の後、息子はリキウに向きを変えました。「父よ、これ以上することはありません。階段はXNUMX回目に洗われ、石灯籠と木々には水がよく散らばっています。苔と地衣類は新鮮な新緑。小枝でも葉でもない。私は地面に残した。」 「若いばか」とお茶の達人は言った、「それは庭の小道を掃除する方法ではありません」。 これを言って、リキウは庭に足を踏み入れ、木を振り、庭の金と深紅の葉、秋の錦織の切れ端に散らばった! リキウが求めていたのは、清潔さだけでなく、美しく自然なことでもありました。

アボードオブファンシーという名前は、個々の芸術的要件を満たすために作成された構造を意味します。 茶室は茶室の茶室ではなく、茶室のために作られています。 後世を対象としたものではないため、一時的なものです。 誰もが自分の家を持っているべきだという考えは、日本の人種の古代の慣習に基づいており、神道の迷信は、すべての住居はその主な居住者の死で避難するべきであると定めています。 おそらく、この慣行には、実現されていない衛生上の理由があったのかもしれません。 もう一つの初期の習慣は、結婚した夫婦ごとに新しく建てられた家を提供するべきであるというものでした。 そのような慣習のせいで、古代には帝国の首都がある場所から別の場所に頻繁に移されていました。 太陽の女神の最高神殿である伊勢寺のXNUMX年ごとの再建は、現在でも得られているこれらの古代の儀式のXNUMXつの例です。 これらの習慣の遵守は、私たちの木造建築のシステムによって提供され、簡単に引き下げられ、簡単に構築されるような何らかの形の建設でのみ可能でした。 奈良時代以降、中国のより安定した大規模な木造建築が採用されたときのように、レンガと石を使用したより永続的なスタイルは、移行を実行不可能にしました。

しかし、XNUMX世紀の禅の個人主義の支配により、古い考えは茶室に関連して考えられたように、より深い意味を染み込ませました。 ゼニズムは、仏教のエヴァネッセンスの理論と、物質に対する精神の習得に対するその要求とと​​もに、家を身体の一時的な避難所としてのみ認識しました。 体自体は荒野の小屋のように、周りに生えている草をつなぎ合わせて作られた薄っぺらな避難所でした。これらが束ねられなくなったとき、彼らは再び元の廃棄物に分解されました。 茶室では、茅葺き屋根のフレイル、細い柱のもろさ、竹の支柱の軽さ、ありふれた素材の使用における明らかな不注意が示唆されています。 永遠は、これらの単純な環境に具現化され、その洗練の微妙な光で彼らを美化する精神にのみ見出されます。

茶室は個人の好みに合わせて建てられるべきであるということは、芸術における活力の原則の実施です。 芸術は、十分に評価されるために、同時期の生活に忠実でなければなりません。 後世の主張を無視するのではなく、現在をもっと楽しむように努めるべきです。 過去の創造物を無視するのではなく、それらを私たちの意識に吸収させようとするべきです。 伝統と公式へのスラブの適合は、建築における個性の表現を束縛します。 現代の日本で見られるヨーロッパの建物の無意味な模倣に泣き叫ぶしかない。 最も進歩的な西側諸国の中で、建築は独創性を欠いていて、時代遅れのスタイルの繰り返しでいっぱいでなければならない理由に驚かされます。 おそらく、私たちは芸術の民主化の時代を通過している一方で、新しい王朝を確立する王子のマスターの台頭を待っています。 私たちは古代人をもっと愛し、それらをあまりコピーしなかったでしょうか! 彼らは骨董品から決して引き出さなかったので、ギリシャ人は素晴らしかったと言われています。

欠員の住まいという用語は、すべてを含む道教の理論を伝えることに加えて、装飾的な動機の変化の継続的な必要性の概念を含みます。 ティールームは、美的ムードを満たすために一時的に配置される場合を除いて、完全に空です。 特別なオブジェが持ち込まれ、他のすべては主要なテーマの美しさを高めるために選択され、配置されます。 異なる音楽を同時に聴くことはできません。美しいものを真に理解するには、中心的な動機に集中する必要があります。 このように、私たちの茶室の装飾システムは、家の内部がしばしば博物館に変換される西洋で得られるものとは反対であることがわかります。 装飾のシンプルさと装飾方法の頻繁な変更に慣れている日本人にとって、膨大な数の写真、彫像、そして骨董品で永久に満たされた西洋のインテリアは、単なる下品な富の表示の印象を与えます。 傑作でさえ絶え間ない光景を楽しむためには、多大な感謝が必要であり、色と形の混乱の中で日々存在することができる人々の芸術的感覚の能力は確かに無限であるに違いありません。ヨーロッパやアメリカの家でよく見られます。

「非対称の住まい」は、私たちの装飾スキームの別の段階を示唆しています。 日本の美術品に対称性がないことは、西洋の批評家からしばしばコメントされています。 これもまた、道教の理想のゼニズムを通して解決した結果です。 二元論の根深い考えを持つ儒教と、三位一体を崇拝する北仏教は、対称性の表現に決して反対していませんでした。 実は、中国の古代青銅や唐代・奈良時代の宗教画を研究すれば、対称性を追求する絶え間ない努力が認められるでしょう。 私たちの古典的なインテリアの装飾は、その配置において明らかに規則的でした。 しかし、道教と禅の完璧さの概念は異なっていました。 彼らの哲学のダイナミックな性質は、完璧そのものよりも、完璧が求められるプロセスに大きな重点を置いていました。 真の美しさは、不完全なものを精神的に完成させた人だけが発見することができました。 生命と芸術の活力は、成長の可能性にあります。 ティールームでは、想像力を働かせた各ゲストが、自分自身との関係で全体的な効果を完成させることができます。 ゼニズムが一般的な思考様式になっているので、極東の芸術は、完成だけでなく繰り返しを表現するという対称性を意図的に避けてきました。 デザインの均一性は、想像力の新鮮さにとって致命的であると考えられていました。 このように、風景、鳥、花は、人間の姿よりも描写のお気に入りの主題になり、後者は見る人自身の人の中に存在します。 私たちは、それ自体が証拠になりすぎることが多く、虚栄心にもかかわらず、自尊心さえ単調になりがちです。

喫茶店では、繰り返しの恐れが常に存在しています。 部屋の装飾用のさまざまなオブジェクトは、色やデザインが繰り返されないように選択する必要があります。 あなたが生きている花を持っているならば、花の絵は許されません。 丸いやかんを使用している場合、水差しは角張っていなければなりません。 黒釉の入ったカップは、黒漆のティーキャディーと関連付けるべきではありません。 床の間の上に香炉の花瓶を置くときは、空間を均等に分割しないように、正確な中心に置かないように注意する必要があります。 床の間の柱は、部屋の単調さの示唆を打ち破るために、他の柱とは異なる種類の木である必要があります。

ここでも、日本の室内装飾の方法は、マントルピースなどに対称的に配置されたオブジェクトを見る西洋の方法とは異なります。 西洋の家では、私たちはしばしば私たちに役に立たない繰り返しに見えるものに直面します。 彼の全身像が後ろから私たちを見つめている間、私たちはそれが男性と話をしようとしているのを見つけます。 写真の彼と話す人のどちらが本物なのか疑問に思い、そのうちのXNUMX人が詐欺であるに違いないという奇妙な確信を感じます。 私たちは何度もお祝いの掲示板に座って、消化にひそかに衝撃を与え、ダイニングルームの壁に豊かさを表現することを考えてきました。 なぜこれらの写真は追跡とスポーツの犠牲者、魚と果物の精巧な彫刻ですか? なぜ家族の皿の展示は、食事をして死んだ人々を思い出させますか?

ティールームのシンプルさと下品さからの解放は、それを外界の悩みからの真の聖域にします。 あちこちで一人で、美しいものへの邪魔されない崇拝に自分自身を奉献することができます。 XNUMX世紀には、茶室は日本の統一と再建に従事する激しい戦士と政治家に労働からの歓迎の休息を与えました。 XNUMX世紀、徳川幕府の厳格な形式主義が発展した後、それは芸術的精神の自由な交わりのために可能な唯一の機会を提供しました。 偉大な芸術作品の前は、大名、侍、庶民の区別はありませんでした。 今日、産業主義は世界中で真の洗練をますます困難にしています。 これまで以上に喫茶店は必要ありませんか?

 

V.芸術鑑賞

ハープの飼いならしの道教の話を聞いたことがありますか?

かつて、肺門の峡谷での聖なる時代に、森の真の王であるキリの木が立っていました。 それは星と話すために頭を上げました。 そのルーツは地球の奥深くに突き刺さり、ブロンズのコイルとその下で眠っていたシルバードラゴンのコイルが混ざり合っていました。 そして、この木で作られた強力な魔法使いが不思議なハープを作り、その頑固な精神を飼いならす必要がありますが、最高のミュージシャンによって作られました。 長い間、この楽器は中国の皇帝によって大切にされていましたが、その弦からメロディーを引き出そうとした人々の努力は無駄でした。 彼らの最大限の努力に応えて、ハープから来たが、彼らが歌うであろう歌とは相容れない、軽蔑の厳しいメモがあった。 ハープはマスターを認識することを拒否しました。

ついにハープ奏者の王子、ペイウォがやってきた。 手に負えない馬をなだめるために、彼は優しい手でハープを愛撫し、和音にそっと触れました。 彼は自然と季節、高い山と流れる水を歌いました、そして木のすべての記憶が目覚めました! もう一度、春の甘い息がその枝の中で演奏されました。 若い白内障は、峡谷を踊りながら、新進の花に笑いました。 アノンは、無数の昆虫、穏やかな雨のパターン、カッコウの鳴き声で、夏の夢のような声を聞いた。 ハーク! 虎が咆哮する-谷は再び答える。 秋です。 砂漠の夜、つや消しの草の上で剣のように鋭く月が輝きます。 今や冬が支配し、雪に覆われた空気の中、白鳥の群れとガタガタと鳴る雹が大喜びで枝を打ちます。

それからPeiwohは鍵を変えて愛を歌いました。 森は熱烈な白鳥のように揺れ、深く考えを失った。 高いところでは、高慢な乙女のように、雲を明るく公正に掃きました。 しかし、通り過ぎると、地面に長い影が残り、絶望のように黒くなりました。 再びモードが変更されました。 Peiwohは、衝突する鋼と踏みつけの馬の戦争を歌いました。 そしてハープの中でルンメンの嵐が起こり、ドラゴンが稲妻に乗り、雷鳴の雪崩が丘を突き破りました。 エクスタシーで、天の君主はペイウォに彼の勝利の秘密をどこに置くか尋ねました。 「父さん」と彼は答えた。「他の人は歌ったので失敗しましたが、自分たちだけでした。私はハープを離れてテーマを選びましたが、ハープがペイウォだったのか、ペイウォだったのか本当にわかりませんでした。」

この物語は、芸術鑑賞の謎をよく表しています。 傑作は私たちの最高の気持ちに基づいて演奏される交響曲です。 真の芸術はPeiwohであり、私たちはLungmenのハープです。 私たちの存在の美しい秘密の和音が目覚めた美しいタッチで、私たちはその呼びかけに応えて振動し、スリルを味わいます。 心は心に語りかけます。 私たちは口に出さないことに耳を傾け、見えないものを見つめます。 マスターは私たちが知らないメモを呼び出します。 長い間忘れられていた思い出が、新たな意味で私たちに戻ってきます。 恐れに抑えられた希望、私たちがあえて認識しない憧れは、新しい栄光の中で際立っています。 私たちの心は、アーティストが彼らの色を置くキャンバスです。 それらの色素は私たちの感情です。 彼らのキアロスクーロは喜びの光、悲しみの影です。 私たちが傑作であるように、傑作は私たち自身のものです。

芸術鑑賞に必要な思いやりのある心の交わりは、相互の譲歩に基づいている必要があります。 アーティストはメッセージを伝える方法を知っている必要があるため、観客はメッセージを受け取るための適切な態度を養う必要があります。 お茶の達人、小堀遠州は、彼自身が大名であり、「あなたが偉大な王子に近づくように、偉大な絵に近づきなさい」というこれらの記憶に残る言葉を私たちに残しました。 傑作を理解するために、あなたはそれの前に身を低くして、息を切らしてその最小の発話を待つ必要があります。 著名な宋評論家はかつて魅力的な自白をした。 彼は次のように述べています。「若い頃、私は自分の写真が好きなマスターを称賛しましたが、判断が成熟するにつれて、マスターが私を好きにするために選んだものが好きだと自分自身を称賛しました。」 マスターの気分を研究するのに本当に苦労する人はほとんどいないことを残念に思います。 私たちの頑固な無知の中で、私たちは彼らにこの単純な礼儀を与えることを拒否し、したがって私たちの目の前に広がる美しさの豊かな過去を見逃すことがよくあります。 マスターは常に何かを提供することができますが、私たち自身の感謝の欠如のためだけに空腹になります。

思いやりのある人にとって、傑作は私たちが友情の絆に引き寄せられていると感じる生きた現実になります。 彼らの愛と恐れが何度も何度も私たちの中に住んでいるので、マスターは不滅です。 私たちにアピールするのは、手よりも魂、技術よりも人間です。人間の呼びかけが深ければ深いほど、私たちの反応は深くなります。 詩やロマンスで私たちが苦しみ、主人公とヒロインを喜ぶのは、主人と私たちの間のこの秘密の理解のためです。 日本のシェイクスピアである近松は、劇的な作曲の最初の原則のXNUMXつとして、観客を作者の信頼に導くことの重要性を定めました。 彼の生徒の何人かは彼の承認のために演劇を提出しました、しかし作品のXNUMXつだけが彼に訴えました。 それは、双子の兄弟が誤ったアイデンティティに苦しんでいる間違いの喜劇にいくぶん似ている劇でした。 「これは、観客を考慮に入れているので、ドラマの適切な精神を持っています。一般の人々は俳優よりも多くを知ることができます。それは間違いがどこにあるかを知っており、ボード上の貧しい人々を同情します無邪気に運命を急ぐ者たち」

東と西の両方の偉大な巨匠は、観客を自信に導く手段としての提案の価値を決して忘れませんでした。 私たちの考察に提示された広大な思考の展望に畏敬の念を抱くことなく、誰が傑作を熟考することができますか? それらはどれほど親しみやすく、同情的です。 現代のありふれたものとは対照的に、なんと寒いのでしょう。 前者では、人間の心が温かく溢れ出ているのを感じます。 後者では正式な敬礼のみです。 彼の技術に夢中になっている現代人は、めったに自分より上に上がることはありません。 無駄に肺門ハープを呼んだミュージシャンのように、彼は自分だけで歌います。 彼の作品は科学に近いかもしれませんが、人類からは遠いです。 日本では、女性は本当に無駄な男性を愛することはできないという古いことわざがあります。なぜなら、女性は愛が入り、満たされるための彼の心の隙間がないからです。 芸術において、虚栄心は、芸術家の側であろうと一般の側であろうと、同情的な感情に等しく致命的です。

芸術における親族の精神の結合ほど神聖なものはありません。 出会いの瞬間、アート愛好家は自分を超越します。 すぐに彼はそうであり、そうではありません。 彼は無限を垣間見るが、目には舌がないので、言葉は彼の喜びを表明することはできない。 物質の束縛から解放され、彼の精神は物事のリズムで動きます。 したがって、芸術は宗教に似たものになり、人類を崇拝します。 傑作を神聖なものにするのはこれです。 昔、日本人が偉大な芸術家の作品を持っていた崇拝は強烈でした。 お茶の達人は彼らの宝物を宗教的な秘密で守っていました、そして神社自体に到達する前に、一連の箱全体を互いに開く必要がありました-その柔らかいひだの中に至聖所が置かれている絹のような包み。 オブジェクトが表示されることはめったになく、開始されたものだけに公開されました。

ティーズムが優勢だった当時、太鼓の将軍は、勝利の報酬としての大規模な領土の付与よりも、珍しい芸術作品の存在に満足していたでしょう。 私たちのお気に入りのドラマの多くは、有名な傑作の喪失と回復に基づいています。 たとえば、ある劇では、セッソンによるダルマの有名な絵が保存されていた細川卿の宮殿が、担当の武士の怠慢によって突然発砲しました。 貴重な絵を救うためにあらゆる危険を解決し、彼は燃えている建物に突入し、掛軸をつかみましたが、炎によって遮断された出口のすべての手段を見つけるだけでした。 写真だけを考えて、彼は剣で体を切り開き、引き裂かれた袖をセッソンに巻き付け、それを隙間のある傷に突っ込みます。 ついに火が消えた。 燻製の残り火の中には、半分消費された死体があり、その中には火事で負傷していない宝物があります。 そのような物語は恐ろしいものですが、それらは私たちが傑作に設定した大きな価値と、信頼できる侍の献身を示しています。

しかし、芸術は私たちに語りかける範囲でのみ価値があることを覚えておく必要があります。 私たち自身が同情の中で普遍的であるならば、それは普遍的な言語かもしれません。 私たちの有限の性質、伝統と慣習の力、そして私たちの遺伝的本能は、芸術的な楽しみのための私たちの能力の範囲を制限します。 私たちの個性は、ある意味で私たちの理解に限界をもたらします。 そして私たちの美的個性は、過去の創造物に独自の親和性を求めています。 確かに、栽培することで芸術への感謝の気持ちが広がり、今まで認識されていなかった多くの美の表現を楽しむことができるようになります。 しかし、結局のところ、私たちは宇宙で私たち自身のイメージだけを見ます-私たちの特定の特異性は私たちの知覚のモードを決定します。 お茶の達人は、個人の評価の範囲内に厳密に収まるものだけを集めました。

これに関連して、小堀遠州に関する話が思い出されます。 遠州七窯は、彼のコレクションの選択で彼が示した立派な味について弟子たちからほめられました。 「それぞれの作品は、誰もが賞賛せずにはいられないようなものです。彼のコレクションは、XNUMX人にXNUMX人の見る人しか評価できなかったので、リキウよりも味が良かったことを示しています。」 残念ながら遠州は、「これは私がいかに平凡であるかを証明するだけです。偉大なリキウは、彼に個人的にアピールしたものだけをあえて愛していましたが、私は無意識のうちに大多数の好みに応えました。マスター」

残念ながら、現在のアートに対する熱意の多くは、実感の根拠がありません。 私たちの男性のこの民主主義の時代では、彼らの感情に関係なく、一般的に最高と考えられているものを求めています。 彼らは洗練されたものではなく、高価なものを望んでいます。 ファッショナブルで、美しくはありません。 大衆にとって、彼ら自身の産業主義の価値のある製品であるイラスト付き定期刊行物の熟考は、彼らが賞賛するふりをしている初期のイタリア人や足利師よりも芸術的な楽しみのためにより消化しやすい食べ物を与えるでしょう。 アーティストの名前は、作品の品質よりも彼らにとって重要です。 中国の批評家が何世紀も前に不平を言ったように、「人々は彼らの耳で絵を批判します」。 今日、私たちがどこを向いても、疑似古典的な恐怖の原因となっているのは、この真の感謝の欠如です。

もうXNUMXつのよくある間違いは、芸術と考古学を混同することです。 古代から生まれた崇敬は、人間の性格の最も優れた特徴のXNUMXつであり、私たちがそれをより多く育てることはできません。 昔の巨匠たちは、将来の悟りへの道を開いたことを光栄に思っています。 彼らが何世紀にもわたる批判を無傷で通過し、まだ​​栄光に覆われて私たちに降りてきたという単なる事実は、私たちの尊敬を命令します。 しかし、単に年齢のスコアだけで彼らの業績を評価した場合、私たちは確かに愚かであるべきです。 しかし、私たちは歴史的な共感が私たちの美的差別を無効にすることを許可します。 アーティストが安全に墓に置かれたとき、私たちは賛辞の花を提供します。 さらに、進化論を妊娠したXNUMX世紀は、その種の個体を見失う習慣を私たちに生み出しました。 コレクターは、時代や学校を説明するための標本を入手することを切望しており、XNUMXつの傑作が特定の時代や学校の平凡な製品の数よりも多くを教えてくれることを忘れています。 分類しすぎて楽しんでいません。 いわゆる科学的な展示方法への美学の犠牲は、多くの美術館の悩みの種でした。

現代美術の主張は、人生の重要な計画において無視することはできません。 今日の芸術は本当に私たちに属するものです:それは私たち自身の反射です。 それを非難することで、私たちは自分自身を非難します。 私たちは現代には芸術がないと言います:-これに責任があるのは誰ですか? 古代人についての私たちのすべての騒動にもかかわらず、私たちが自分の可能性にほとんど注意を払っていないことは確かに残念です。 苦労しているアーティスト、冷たい軽蔑の影に残っている疲れた魂! 私たちの自己中心的な世紀において、私たちは彼らにどのようなインスピレーションを提供しますか? 過去は私たちの文明の貧困を憐れんで見るかもしれません。 未来は私たちの芸術の不毛を笑うでしょう。 私たちは人生の美しいものを破壊しています。 いくつかの偉大な魔法使いが社会の幹から強力なハープを形作り、その弦が天才のタッチに響くのではないでしょうか。

 

VI。 フラワーズ

春の夜明けの震える灰色の中で、鳥たちが不思議なリズムで木々の間をささやいていたとき、彼らが花について仲間と話しているのを感じませんでしたか? 確かに人類にとって、花への感謝は愛の詩と同じであったに違いありません。 花よりも、無意識に甘く、沈黙のために香りがよいところに、処女の魂の展開をイメージすることができますか? 乙女に最初の花輪を捧げた原始人は、それによって野蛮人を超越しました。 彼はこうして自然の粗雑な必需品を超えて上昇することで人間になりました。 彼は役に立たないものの微妙な使用を認識したときに芸術の領域に入りました。

喜びや悲しみの中で、花は私たちの絶え間ない友達です。 私たちは彼らと一緒に食べたり、飲んだり、歌ったり、踊ったり、いちゃつく。 私たちは花で結婚し、クリスチャンをします。 私たちはそれらなしではあえて死ぬことはありません。 私たちはユリを崇拝し、蓮を瞑想し、バラと菊を使って戦いを繰り広げました。 私たちは花の言葉で話すことさえ試みました。 どうすればそれらなしで生きることができるでしょうか? 彼らの存在を失った世界を想像することは人を怖がらせます。 彼らは病人のベッドサイドにどんな慰めをもたらさないのか、疲れた霊の闇にどんな至福の光をもたらすのか? 彼らの穏やかな優しさは、美しい子供の意図的な視線が私たちの失われた希望を思い出しているときでさえ、私たちに宇宙への私たちの衰えた自信を取り戻します。 私たちがほこりの中に置かれるとき、私たちの墓の上で悲しみにとどまるのは彼らです。

悲しいことに、私たちは花との交際にもかかわらず、私たちが野蛮人をはるかに超えて上昇していないという事実を隠すことはできません。 シープスキンを引っ掻くと、私たちの中のオオカミはすぐに彼の歯を見せます。 XNUMX歳の男性は動物、XNUMX歳は狂人、XNUMX歳は失敗、XNUMX歳は詐欺、XNUMX歳は犯罪者であると言われています。 おそらく彼は動物であるのをやめたことがないので犯罪者になります。 私たちにとって本当のことは何もありませんが、飢え、私たち自身の欲望以外に神聖なものはありません。 神社が目の前で崩れた後の神社。 しかし、一つの祭壇は永遠に保存されており、その上で私たちは最高の偶像に香を焚きます-私たち自身。 私たちの神は素晴らしいです、そしてお金は彼の預言者です! 私たちは彼に犠牲を払うために自然を荒廃させます。 私たちはマターを征服したことを自慢し、私たちを奴隷にしたのはマターであることを忘れています。 文化と洗練の名の下に、私たちはどんな残虐行為を犯しませんか!

教えてください、優しい花、星の涙、庭に立って、彼らが露と太陽光線を歌っている間、あなたの頭を蜂にうなずきます、あなたはあなたを待っている恐ろしい運命に気づいていますか? 夏のそよ風に乗って、夢を見て、揺れ、はしゃぐ。 明日は冷酷な手が喉の周りを閉じます。 あなたは苦しめられ、手足ごとに引き裂かれ、静かな家から運び去られます。 惨めなことに、彼女は公平に通過しているかもしれません。 彼女の指がまだあなたの血で湿っている間、彼女はあなたがどれほど美しいかを言うかもしれません。 教えてください、これは親切ですか? あなたが無情であると知っている人の髪の毛に投獄されたり、あなたが男だったらあなたの顔を見ようとしない人のボタンホールに押し込まれたりするのはあなたの運命かもしれません。 生命の衰退を警告する喉の渇きを癒すために、停滞した水だけが入った狭い容器に閉じ込められるのはあなたの多くかもしれません。

花、ミカドの地にいたら、はさみと小さなのこぎりで武装した恐ろしい人物に出会うかもしれません。 彼は自分自身を花の達人と呼ぶでしょう。 彼は医者の権利を主張し、あなたは本能的に彼を憎むでしょう。なぜなら医者は常に彼の犠牲者の悩みを長引かせようとしているからです。 彼はあなたを切り、曲げ、ねじって、あなたが想定するのが適切だと彼が考える不可能な位置に入れました。 彼はあなたの筋肉をゆがめ、他の整骨院のようにあなたの骨を脱臼させます。 彼はあなたの出血を止めるために真っ赤な石炭であなたを燃やし、あなたの循環を助けるためにあなたにワイヤーを突き刺しました。 彼はあなたに塩、酢、ミョウバン、そして時にはビトリオールを食べさせました。 失神する準備ができたら、沸騰したお湯が足に注がれます。 彼が治療なしで可能であったよりもXNUMX週間以上あなたの中で人生を保つことができたのは彼の自慢でしょう。 あなたが最初に捕らえられたときにすぐに殺されることを好まなかったのですか? これでそのような罰を正当化するためにあなたが過去の受肉の間に犯したに違いない犯罪は何でしたか?

西部のコミュニティの間で花が無駄になっていることは、東部のフラワーマスターが扱う方法よりもさらに恐ろしいものです。 明日捨てられるヨーロッパとアメリカの宴会場や宴会テーブルを飾るために毎日切り取られる花の数は、膨大な数に違いありません。 一緒につながれた場合、彼らは大陸を飾るかもしれません。 この全くの不注意な人生のほかに、フラワーマスターの罪は取るに足らないものになります。 彼は少なくとも、自然の経済を尊重し、慎重な先見の明を持って犠牲者を選び、死後は彼らの遺体を尊重します。 西洋では、花の展示は富のページェントリーの一部であるように思われます-一瞬の空想。 歓喜が終わったとき、これらの花はどこに行くのですか? 色あせた花が糞の山に無慈悲に舞い降りるのを見るほど哀れなことはありません。

なぜ花はとても美しく、それでもとても不幸に生まれたのですか? 昆虫は刺すことができ、最も柔和な獣でさえ、湾に連れて行かれると戦うでしょう。 羽毛がボンネットを飾ろうとしている鳥は、追跡者から飛ぶことができます。あなたが自分でコートを欲しがっている毛皮で覆われた動物は、あなたのアプローチで隠れることがあります。 ああ! 羽があることが知られている唯一の花は蝶です。 他のすべては駆逐艦の前で無力に立っています。 彼らが死の苦しみの中で叫ぶならば、彼らの叫びは私たちの固い耳に決して届きません。 私たちは黙って私たちを愛し、仕える人々に残忍ですが、私たちの残酷さのために、私たちの親友に見捨てられる時が来るかもしれません。 野生の花が年々少なくなっていることに気づいていませんか? 彼らの賢者は、人間がより人間的になるまで出発するように彼らに言ったのかもしれません。 おそらく彼らは天国に移住したのでしょう。

植物を栽培する彼に賛成することはたくさんあると言えます。 鍋の人ははさみの人よりもはるかに人道的です。 水と太陽の光への懸念、寄生虫との確執、霜の恐怖、つぼみがゆっくりと来るときの不安、葉が輝きを放つときの歓喜を喜んで見守っています。 東部では、花卉園芸の芸術は非常に古いものであり、詩人と彼のお気に入りの植物の愛情はしばしば物語と歌に記録されています。 唐王朝と宋王朝の間に陶磁器が開発されたことで、鉢ではなく宝石で飾られた宮殿を保持するために作られた素晴らしい容器について耳にします。 特別な付き添いが、それぞれの花を待ち、ウサギの毛で作られた柔らかいブラシで葉を洗うように詳細に説明されました。 ["Pingtse、by Yuenchunlang]は、牡丹は衣装を着たハンサムな乙女が入浴し、冬の梅は青白い細い僧侶が水をやる必要があると書かれています。 日本では、足利時代に作曲された、最も人気のあるノーダンスのXNUMXつであるハチノキは、凍えるような夜に火の燃料が不足して彼を切り倒した貧しい騎士の物語に基づいていますさまよう兄弟を楽しませるために大切な植物。 修道士は実際には北条時頼、私たちの物語のハロウン・アル・ラシッドに他なりません、そして犠牲はその報酬なしではありません。 このオペラは、今日でも東京の観客から涙を流します。

繊細な花の保存には細心の注意が払われました。 唐王朝の皇帝フエンソンは、鳥を寄せ付けないために庭の枝に小さな金色の鐘を掛けました。 春に宮廷音楽家と一緒に花を柔らかな音楽で喜ばせたのは彼でした。 アーサー王の伝説の英雄である義経の伝統である趣のあるタブレットは、日本の僧院のXNUMXつ[神戸近郊の須磨寺]に今も残っています。 ある素晴らしい梅の木を守るための告知であり、好戦的な時代の残酷なユーモアで私たちにアピールします。 花の美しさに言及した後、碑文には「この木の枝を一本切る人は誰でもそのための指を失う」と書かれています。 花を破壊し、芸術品を切断したいだけの人々に対して、そのような法律が今日施行されることができるでしょうか!

しかし、鉢植えの場合でも、人間の利己心を疑う傾向があります。 なぜ彼らの家から植物を取り、奇妙な環境の中で咲くように頼むのですか? 鳥に歌って、檻に入れて交尾するように頼むのは好きではありませんか? 蘭があなたの温室の人工的な熱によって窒息していると感じて、彼ら自身の南の空を垣間見ることを絶望的に切望していることを誰が知っていますか?

花の理想的な恋人は、タオユエンミン[すべての有名な中国の詩人や哲学者]のように、野生の菊やリンウォシングと会話して壊れた竹のフェンスの前に座って、神秘的な香りの中で自分自身を失った彼らの故郷で花を訪れる人です。西湖の梅の花の間を夕暮れにさまよった。 チョウムシは、彼の夢が蓮の夢と混ざり合うように、ボートで眠ったと言った。 私たちの最も有名な奈良の主権者の一人であるコミオ皇后が歌ったのと同じ精神でした。「私があなたを摘むと、私の手はあなたを汚します、花よ!あなたのように牧草地に立って、私はあなたに過去、現在、未来の仏像。」

しかし、あまり感傷的にならないようにしましょう。 豪華さは減りますが、もっと壮大にしましょう。 老子は言った:「天と地は無慈悲です。」 小保大石氏は、「流れ、流れ、流れ、流れ、生命の流れはこれからも続く。死ぬ、死ぬ、死ぬ、死ぬ、死はすべてに来る」と語った。 どこを向いても破壊は私たちに直面します。 上下の破壊、前後の破壊。 変化は唯一の永遠です-なぜ人生と同じくらい死を歓迎しませんか? それらは、他のいずれかの対応物にすぎません-梵天の夜と日。 古いものを解体することで、再現が可能になります。 私たちは、執拗な慈悲の女神である死を、さまざまな名前で崇拝してきました。 ゲバールが火の中で迎えたのは、すべてをむさぼり食う影でした。 それは、神道日本が今日でもひれ伏す前に、剣の魂の氷のような純粋主義です。 神秘的な火は私たちの弱さを消費し、神聖な剣は欲望の束縛を切り裂きます。 私たちの灰から天の希望の不死鳥が湧き出て、自由から男らしさのより高い実現が生まれます。

それによって私たちが世界のアイデアを可能にする新しい形を進化させることができれば、花を破壊してみませんか? 私たちは彼らに私たちの美しいものへの犠牲に加わるように頼むだけです。 私たちは、純粋さと単純さに自分自身を奉献することによって、その行為を贖うでしょう。 このように、彼らが花のカルトを設立したとき、お茶の達人は推論しました。

私たちのお茶と花の達人のやり方に精通している人は誰でも、彼らが花を尊重する宗教的な崇拝に気づいたに違いありません。 彼らはランダムに淘汰することはありませんが、彼らが念頭に置いている芸術的な構成に目を向けて、各枝またはスプレーを慎重に選択します。 絶対に必要以上にカットするチャンスがあれば、彼らは恥ずかしいでしょう。 これに関連して、植物の美しさ全体を表現することが目的であるため、葉がある場合は常に花と関連付けていることに注意してください。 この点で、他の多くの場合と同様に、それらの方法は西洋諸国で追求されている方法とは異なります。 ここでは、花の茎、頭だけが、体がなく、無差別に花瓶に突き刺さっているのを見る傾向があります。

お茶の達人が満足のいく花をアレンジしたら、日本の部屋の名誉の場所である床の間に置きます。 組み合わせに特別な美的理由がない限り、その効果を妨げる可能性のあるものは、絵画でさえも、その近くに配置されることはありません。 それは即位した王子のようにそこにあり、部屋に入るゲストまたは弟子は、ホストに彼らのアドレスを作る前に、深いお辞儀でそれを敬礼します。 傑作の絵は、アマチュアの啓蒙のために作られ、出版されています。 この主題に関する文献の量は非常に膨大です。 花が色褪せたら、主人は優しく川に預けるか、丁寧に地面に埋めます。 記念碑は時々彼らの記憶に建てられます。

フラワーアレンジメントの芸術の誕生は、XNUMX世紀のティーズムの誕生と同時のようです。 私たちの伝説は、最初のフラワーアレンジメントは、嵐にまき散らされた花を集め、すべての生き物への無限の懇願で、それらを水の容器に入れた初期の仏教の聖人に帰しています。 足利義政の宮廷の偉大な画家であり目利きである相美は、その初期の熟練者の一人であったと言われています。 お茶の達人である十子は彼の弟子の一人であり、池坊の家の創設者である千野も、絵画のカノスのそれと同じように花の年代記で輝かしい家族でした。 XNUMX世紀後半、リキウの茶道が完成し、生け花も盛んになりました。 リキウと彼の後継者である有名な小田浦香、古鹿織部、光雪、小堀遠州、片桐関牛は、新しい組み合わせを形成するために互いに競い合った。 しかし、茶人の花崇拝は彼らの美的儀式の一部にすぎず、それ自体が明確な宗教ではなかったことを覚えておく必要があります。 茶室の他の芸術作品と同様に、フラワーアレンジメントは装飾の全体的なスキームに従属していました。 そのため、関州は、庭に雪が降るときは白梅を利用しないように定めました。 「騒々しい」花は、茶室から執拗に追放されました。 お茶の達人によるフラワーアレンジメントは、本来意図されていた場所から外すとその意味を失います。そのラインとプロポーションは周囲を考慮して特別に作られているからです。

花の崇拝は、XNUMX世紀半ばにかけての「フラワーマスター」の台頭から始まります。 今では茶室から独立し、花瓶が茶室に課す法律を除いては何も知りません。 新しい概念と実行方法が可能になり、その多くがその結果としての原則と学校でした。 前世紀半ばの作家は、フラワーアレンジメントのXNUMX以上の異なる学校を数えることができると言いました。 大まかに言えば、これらはXNUMXつの主要なブランチ、FormalisticとNaturalesqueに分かれています。 イケノボスが率いる形式主義の学校は、狩野学者のそれに対応する古典的な理想主義を目指していた。 三雪と常信の花絵をほぼ再現した、初期の師匠による編曲の記録があります。 一方、ナチュラレスク派は自然をモデルとして受け入れ、芸術的統一の表現につながるような形の修正を課すだけでした。 このように、私たちはその作品の中で、浮世絵と四条の絵画学校を形成したのと同じ衝動を認識しています。

時間があれば、この時代のさまざまな花の達人によって策定された構成と詳細の法則に、徳川の装飾を支配する基本的な理論を示すように、現在可能であるよりも完全に入力することは興味深いでしょう。 主要な原則(天国)、従属的な原則(地球)、和解の原則(人)を参照していることがわかります。これらの原則を具体化していないフラワーアレンジメントは、不毛で死んでいると見なされました。 彼らはまた、フォーマル、セミフォーマル、インフォーマルのXNUMXつの異なる側面で花を扱うことの重要性についても深く考えました。 XNUMXつ目は社交ダンスの風格のある衣装で花を表し、XNUMXつ目はアフタヌーンドレスの簡単な優雅さで、XNUMXつ目は私室の魅力的なデシャビルで花を表すと言えます。

私たちの個人的な共感は、フラワーマスターのフラワーアレンジメントではなく、ティーマスターのフラワーアレンジメントにあります。 前者は適切な環境の芸術であり、人生との真の親密さのために私たちにアピールします。 ナチュラレスクやフォーマリスティックな学校とは対照的に、この学校をナチュラルと呼びたいと思います。 お茶の達人は自分の義務が花の選択で終わったとみなし、彼らに彼ら自身の話をするように任せます。 冬の終わりに茶室に入ると、新進の椿と組み合わせた野生のサクランボの細いスプレーを見るかもしれません。 それは春の予言と相まって冬を去るエコーです。 繰り返しになりますが、いらいらするほど暑い夏の日に正午のお茶に入ると、床の間の暗くなった涼しさの中に、ぶら下がっている花瓶にユリがXNUMXつあることに気付くかもしれません。 露に滴り落ちる、それは人生の愚かさに微笑んでいるようです。

花のソロは面白いですが、絵画と彫刻の協奏曲では、その組み合わせが魅力的になります。 関西はかつて、湖や沼の植生を示唆するために平らな容器に水草を植え、その上の壁には、空を飛んでいる野生のカモのソアミの絵を掛けていました。 別のお茶の達人である翔葉は、海の孤独の美しさに関する詩と、漁師の小屋の形をした青銅製の香炉と、ビーチの野生の花を組み合わせました。 ゲストの一人は、彼が全体の構成の中で衰退する秋の息吹を感じたと記録しました。

花の物語は無限大です。 もう一度説明しますが、もうXNUMXつです。 XNUMX世紀には、朝顔はまだ私たちにとって珍しい植物でした。 リキウは庭全体に植えて、細心の注意を払って栽培しました。 彼の痙攣の名声は太鼓の耳に届き、彼はそれらを見たいという願望を表明し、その結果、リキウは彼を彼の家での朝のお茶に招待しました。 決められた日、太鼓は庭を歩いたが、どこにも痙攣の痕跡を見ることができなかった。 地面は平らにされ、細かい小石や砂が散らばっていました。 不機嫌そうな怒りでデスポットは喫茶店に入ったが、そこで彼を待っていた光景は彼のユーモアを完全に回復させた。 床の間では、宋の技量の珍しいブロンズに、庭全体の女王である朝顔を一枚置いてください!

そのような場合、私たちは花の犠牲の完全な重要性を見ます。 おそらく花はそれの完全な重要性を高く評価しています。 彼らは男性のように臆病者ではありません。 いくつかの花は死んで栄光を放ちます-確かに日本の桜は風に自由に身を委ねるのでそうします。 吉野や嵐山の香ばしい雪崩の前に立ったことのある人なら誰でもこれに気づいたに違いありません。 しばらくの間、彼らは宝石で飾られた雲のように浮かんで、水晶の小川の上で踊ります。 それから、彼らが笑う海を航海するとき、彼らは「さようなら、春よ!私たちは永遠にいる」と言っているようです。

 

VII。 ティーマスター

宗教では、未来は私たちの後ろにあります。 アートでは、現在は永遠です。 お茶の達人は、芸術の本当の鑑賞はそれを生きた影響力にする人々にのみ可能であると考えました。 このように、彼らは茶室で得られた高水準の洗練によって彼らの日常生活を規制しようとしました。 すべての状況において、心の静けさを維持し、周囲の調和を損なうことのないように会話を行う必要があります。 ドレスのカットや色、体の落ち着き、歩き方など、すべてが芸術的な個性を表現することができました。 これらは軽く無視されるべきではない問題でした。なぜなら、自分自身を美しくするまで、彼には美しさに近づく権利がないからです。 このように、お茶の達人は芸術家以上のもの、つまり芸術そのものになるよう努めました。 それは美学の禅でした。 私たちがそれを認識することを選択した場合、完璧はどこにでもあります。 リキウは、「花だけを欲しがる人には、雪に覆われた丘のつぼみにとどまる本格的な春を見せたい」という古い詩を引用するのが大好きでした。

マニホールドは確かに芸術へのお茶の達人の貢献でした。 彼らは古典的な建築や室内装飾に完全に革命をもたらし、茶室の章で説明した新しいスタイルを確立しました。このスタイルは、XNUMX世紀以降に建てられた宮殿や修道院でさえも影響を受けています。 多面的な小堀遠州は、桂離宮、名古屋と二条の城、孤篷庵の僧院に彼の天才の顕著な例を残しました。 日本の有名な庭園はすべて、お茶の達人によって設計されました。 私たちの陶器は、茶道で使用される道具の製造が私たちの陶芸家の側に最大限の創意工夫を費やすことを呼びかけている彼らのインスピレーションにそれを貸さなかったならば、おそらくその高品質の卓越性を達成することはなかったでしょう。 遠州七窯は日本の陶芸の学生なら誰でもよく知っています。 私たちのテキスタイルファブリックの多くは、その色やデザインを考案したティーマスターの名前が付いています。 確かに、お茶の達人が彼らの天才の痕跡を残していない芸術の部門を見つけることは不可能です。 絵画と漆では、彼らが提供した莫大なサービスに言及することはほとんど不必要に思えます。 最高の絵画学校のXNUMXつは、漆の芸術家および陶芸家としても有名な茶師本波光雪にその起源があります。 彼の作品のほかに、彼の孫であるコーホーと彼の甥であるコーリンとケンザンの見事な創造物は、ほとんど日陰に陥っています。 コーリン学校全体は、一般的に指定されているように、ティーズムの表現です。 この学校の広い範囲で、私たちは自然の活力を自分自身で見つけているようです。

芸術の分野でお茶の達人の影響があったように、それは彼らが人生の行動に及ぼしたものと比較して何もありません。 礼儀正しい社会の使い方だけでなく、国内の細部の整理にも、お茶の達人の存在を感じます。 私たちの繊細な料理の多くは、料理の提供方法と同様に、彼らの発明です。 彼らは私たちに落ち着いた色の衣服だけを着ることを教えてくれました。 彼らは私たちに花に近づくための適切な精神を教えてくれました。 彼らは私たちの自然なシンプルさへの愛を強調し、謙虚さの美しさを見せてくれました。 実際、彼らの教えを通してお茶は人々の生活に入ってきました。

私たちが人生と呼ぶこの騒々しい愚かなトラブルの海で自分の存在を適切に規制する秘訣を知らない私たちの人々は、無駄に幸せで満足しているように見せようとしながら、常に悲惨な状態にあります。 私たちは道徳的な平衡を保つためによろめき、地平線に浮かぶすべての雲の中でテンペストの先駆者を見ます。 それでも、大波が永遠に向かって外側に向かって一掃するとき、大波のロールには喜びと美しさがあります。 彼らの精神に入ってみませんか、またはリーツェのように、ハリケーン自体に乗ってみませんか?

美しい人と一緒に住んでいる人だけが美しく死ぬことができます。 偉大なお茶の達人の最後の瞬間は、彼らの人生と同じように絶妙な洗練に満ちていました。 彼らは常に宇宙の素晴らしいリズムと調和することを求めて、未知の世界に入る準備ができていました。 「リキウの最後のお茶」は、悲劇的な壮大さの絶頂として永遠に際立つでしょう。

長い間、リキウと太鼓秀吉の友情であり、偉大な戦士がお茶の達人を抱いていたという高い評価がありました。 しかし、専制君主の友情は危険な名誉です。 それは裏切りに満ちた時代であり、男性は彼らの最も近い親族さえも信用していませんでした。 リキウは卑劣な礼儀正しい人ではなく、彼の激しい後援者との議論をあえて異議を唱えていました。 太鼓とリキウの間に存在していた冷たさを利用して、後者の敵は彼がデスポットを毒殺する陰謀に関与していると非難した。 秀吉に、お茶の達人が用意した緑色の飲み物を一杯飲んで、致命的な薬を投与することになったとささやかれました。 秀吉の疑惑は即座に実行するのに十分な根拠であり、怒った支配者の意志からの控訴はありませんでした。 一人の特権だけが非難された人に与えられました-彼自身の手で死ぬことの名誉。

焼身自殺の運命の日に、リキウは彼の主な弟子たちを最後の茶道に招待しました。 決められた時間に、ゲストはポルチコで会いました。 彼らが庭の小道を見ると、木々が震えているように見え、葉のざわめきの中でホームレスの幽霊のささやきが聞こえます。 ハデスの門の前の厳粛な歩哨のように、灰色の石の灯籠が立っています。 茶室から珍しいお香の波が漂っています。 それはゲストが入るように入札する召喚状です。 彼らは一つずつ前進し、彼らの場所を取ります。 床の間には掛軸が吊るされており、この世のすべての物のエヴァネッセンスを扱った古代の僧侶による素晴らしい書物です。 火鉢の上で沸騰するやかんの歌声は、夏の出発に蝉が苦しんでいるように聞こえます。 すぐにホストが部屋に入ります。 それぞれにお茶が添えられ、最後にホストである彼のカップを静かに排出します。 確立されたエチケットによると、チーフゲストは現在、お茶の備品を調べる許可を求めています。 リキウは掛軸とともに様々な品物をその前に置きます。 やっぱりその美しさに感心したリキウは、組み立てられた各企業にお土産としてプレゼントします。 彼が保持しているボウルだけ。 「不幸の唇で汚染されたこのコップは、二度と人間によって使われることはありません。」 彼は話し、船を断片に砕きます。

式典は終わりました。 涙を抑えるのに苦労しているゲストは、最後の別れを告げて部屋を出ます。 最も近くて最愛の人だけが、残り、終わりを目撃するように求められます。 その後、リキウはティーガウンを外し、マットの上に注意深く折りたたむことで、これまで隠していた真っ白な死のローブを明らかにします。 優しく彼は致命的な短剣の輝く刃を見つめ、そして絶妙な詩でそれを扱います:

「ようこそ、あなたに
永遠の剣よ!
仏陀を通して
そしてを通して
ダルマも同様
あなたはあなたの道を切り裂きました。」

リキウは笑顔で未知の世界へと亡くなりました。

チャド抹茶

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